Desde muy temprano comprendí que era necesario adaptar la ardua tradición del mural a las exigencias contemporáneas. Fue difícil, llevó mucho tiempo y estuvo sujeto a lamentables accidentes debido al clima, la debilidad de los soportes y un conocimiento técnico demasiado complejo. Las reparaciones y retoques invisibles también eran imposibles.

Finalmente, fue en 1985 cuando hice un descubrimiento que cambiaría el curso de mi vida como artista. Gracias a Canadá donde se publicó un libro técnico sobre cómo mejorar las cualidades de la cal utilizando diversos aditivos.

Luego pude probar todas estas soluciones y descubrir el ingrediente milagroso: ¡el magnesio! Tenía el poder de transformar la cal en el material perfecto para los artistas del fresco: mayor resistencia y durabilidad, mayor resistencia a la humedad, mejor trabajabilidad y flexibilidad, permitiendo superponer hasta 5 capas finas como el papel. La solidez era sorprendente incluso en exteriores, permitiendo extraordinarias interpretaciones artísticas, imposibles hasta entonces. Combinado con arena muy fina y pigmentos se puede utilizar como estuco directamente sobre superficies cementadas, o incluso sobre hormigón.

Inmediatamente comencé a realizar cientos de muestras, probando todos los posibles efectos provocados por la reacción de otros elementos como cera, diversos pigmentos minerales y naturales, jabones, barnices comerciales y naturales, barnices acrílicos al agua y todo tipo de ingredientes exóticos cuyas virtudes ya conocía. sabía. Fue estimulante y mágico ver todos estos increíbles efectos aparecer ante mis manos casi sin esfuerzo. Finalmente pude hacer realidad mi sueño de reproducir los procesos de la naturaleza mineral a voluntad y en grandes superficies.

 

Aprendí a dominarlos mientras refinaba el proceso y lo hacía accesible a mi equipo de asistentes. También era importante que pudiera repetirse con un resultado consistente. Todavía recuerdo los gritos de alegría que soltaron cuando finalmente lograron dominar estas técnicas revolucionarias. ¡Estos hombres, a veces rudos, tuvieron la impresión de convertirse en artistas en el espacio de una semana!
Después de un tiempo, pude crear hermosos efectos impresionistas, superponiendo diferentes capas de diferentes colores. Descubrí que comenzar con un tono oscuro o fuerte siempre era la mejor solución y producía los efectos más hermosos. Para las siguientes capas, podría jugar con colores contrastantes o tonos más claros para lograr un efecto más natural.
Luego, cada capa de esta finísima cal dolomítica tenía que ser bruñida (pulida) con un cuchillo de acero para resaltar la riqueza del color y acelerar el proceso de oxidación. Después de 3 capas se creó el efecto impresionista cuando comenzaron a fusionarse y jugar entre sí.
¡Fue genial!
Para resaltar esta belleza ya fascinante, tuve que protegerla con cera de carnauba brasileña natural para darle más brillo o con un sellador a base de agua para un efecto matificante. Todas estas técnicas también tuvieron que ser probadas exhaustivamente.

¡Estábamos listos para embellecer y sorprender al mundo!

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A partir de este y otros descubrimientos, pude inventar una docena de técnicas, todavía utilizadas hoy por diferentes compañías y artistas de todo el mundo.